キャシー・バリーの「コンナチュラル」はエコで自然を讃える

1 月 7 日から 4 月 30 日まで、訪問者はマッセイ植物園のドアを通って、アート＆デザイン講師キャシー バリーによるコンナチュラル展示を鑑賞しました。 バリーは、環境保護の重要性への注意を喚起するために、自然界で観察したパターンからインスピレーションを得ました。

バリーは、紫と黄色のタマネギの皮、ターメリック、ビート、ガマ、レンギョウなど、さまざまな植物源に含まれる地元産の天然色素を展示作品に使用しました。 過去数年間、バリーは環境への影響を軽減するために、アートワークの制作における「より環境に優しい」実践に取り組んできました。 ミシガン・デイリー紙とのインタビューで、バリーさんは、より環境に優しい素材の使用に向けた取り組みについて説明しました。

「私はこれまで油絵の具やその他の非常に有毒な顔料を使っていましたが、それに本当にうんざりしていました」とバリーさんは語った。 「前回の油絵の展覧会の後、私はそれらをすべて梱包して片付け、無毒の顔料を調べ始めました。そうして、多くの絵画で使用した土の顔料を見つけました。それらは世界中から顔料を購入したものでした」世界…フランス、イタリア、ドイツ。二酸化炭素排出量が私にとって問題だったので、地元の材料を使って自分で作り始めることにしました。」

展覧会の正面には、書面によるアーティストの声明が来場者に、バリーの芸術に対する主なインスピレーションは、現在の気候危機を考慮して自然の美しさを語る作品を作りたいという願望だったと伝えています。 説明文には、自然からインスピレーションを得ることで、自然界を表現するだけでなく、保存を通じて自然界を称賛する芸術作品を作成できるようになったと書かれています。

「自然は私の作品にインスピレーションを与え、常に影響を与えてきた大きな傘です」と声明には書かれている。 「気候危機により緊急性が高まっており、多くのアーティストが私たちの環境の美しさ、貴重さ、不安定さを訴える作品を制作するよう求められています。私の最近の作品は、芸術制作そのものの性質に挑戦することでさらに一歩進んでいます。」

ライジング・アート＆デザインのシニア、ナターシャ・リービットは、バリーの作品がリービットの自身の作品への取り組み方に影響を与えていると語った。

「彼女の作品のはかなさには本当に美しさがあり、それはとてもリアルで、変化していくものであり、それは私の作品にも大きく反映されています」とリービットは語った。 「私はより多くの有機顔料を作ろうとしており、環境に配慮して作品を作り、有害な材料を使用しないように努めています。」

バリーさんは、彼女の展示が、より環境に優しい手法の利用や天然顔料の実験についてアートコミュニティのメンバーとの会話のきっかけになったと語った。

「このように感じたり考えたりしているのは私だけではありません…植物園からは、天然の土の顔料を使った生活について電話して質問してきた人が何人かいました」とバリーさんは語った。 「『絵の具はどうやって作るの？』とメールで尋ねられる人もいました。 私は（芸術デザイン学部）自体の同僚と話し合い、学生たちに購入を依頼し、学生たちに使用させている教材について、より注意深く、責任を持つようになりました。」

展示品に名前を付ける際、バリーはテイラー・スウィフトにインスピレーションを求めました。 スウィフトの音楽の大ファンであるバリーさんは、スウィフトが作品の中にヒントを隠す方法を真似したいと語った。

「パンデミックの間、私はテイラー・スウィフトがどれほど生産的で多作だったかにとても刺激を受けました」とバリーは語った。 「私はいつも、何が自分にインスピレーションを与えたのか、何を見ていたのか、何を考えていたのかを考えています。そして、よくシソーラスを使って適切な言葉を見つけます。そして、テイラー・スウィフトの影響について考え始めました。彼女はいつも仕事の中にヒントを隠しているので、それはちょっと面白いと思いました。」

バリーは、自身の作品「ラビリンス」と「ビジュエルド」はどちらも、2022年10月にリリースされたスウィフトのアルバム『ミッドナイト』のそれぞれの曲にちなんで名付けられたと語った。

「ラビリンスという言葉は一種の迷路を暗示します」とバリー氏は語った。 「私の作曲方法は、『ああ、そうだ、これで終わりだ』と感じるまで、実際に約10万回曲を動かしていくことです。 「そして、物事がある程度明確になり、それは多くの異なる決定を経ました。つまり、それが『ラビリンス』につながったのです。「宝石をちりばめられた」 - 公開される前から、私はそれを宝石の作品だと思っていました。私はそうしません」正確にどう説明したらいいのかわからないけど、とにかくキラキラした感じだった。

UM 卒業生のクレア・フリオさんは、1 月の開館時に友人たちとともに展示会に初めて参加し、植物園の環境が展示会の経験をさらに深めてくれたと感じたと語った。

「植物や環境に囲まれているので、これ以上の場所が何か分かりません」とフリオさんは言う。 「キャシーの作品の多くが環境を取り囲み、植物に由来し、彼女のインスピレーションが自然界から得られるため、ここはキャシーの作品を発表するのにふさわしい場所のように思えました。つまり、完璧にフィットしたように思えました。」

サマーニュース編集者の Sneha Dhandapani までは、[email protected] でご連絡ください。

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